Rennes Waterproof 2025. La Compagnie Lucane, quand l’art est acte de passion

24-01-2025 18:01

Le festival Waterproof de Rennes invite la Compagnie Lucane , artistes en compagnonnage artistique avec le triangle cité de la danse, à investir l’espace public et la scène rennaise avec une série de performances et d’ateliers du 18 au 29 janvier 2025. À cette occasion, Unidivers a rencontré Aëla Labbé et Stéphane Imbert les cofondateurs de cette compagnie aux multiples facettes.

Fondée en 2015 par Aëla Labbé , danseuse-photographe, et Stéphane Imbert , danseur-sculpteur, la Compagnie Lucane s’est imposée comme un lieu de rencontre entre les arts vivants et les arts visuels. Leurs créations ne se contentent pas de questionner les formes traditionnelles de la danse ou de la photographie : elles sont des expériences où l’espace, le temps et le corps se redéfinissent pour offrir au public une expérience sensorielle et poétique unique. Le duo fondateur incarne cette rencontre plurielle, explorant sans cesse les limites de la matière, du mouvement, et du vivant.

Aëla Labbé et Stéphane Imbert Photo : Mathilde Guiho

L’identité de Lucane : une démarche interdisciplinaire, un acte de passion

La Compagnie Lucane est née du désir de deux artistes de mêler leurs talents respectifs pour inventer une forme nouvelle d’art. Aëla Labbé , formée à la danse contemporaine, s’est naturellement tournée vers la photographie pour capter la poésie du mouvement. « La photographie c’est un rapport à l’instant, très proche d’un état de danse », confie Aëla Labbé. « Nos créations évoluent sans cesse en fonction du lieu et des personnes en présence », précise Stéphane Imbert danseur et sculpteur.

Mais l’un des principes fondateurs de Lucane va bien au-delà de l’alliance des formes. Aëla Labbé et Stéphane Imbert ont voulu créer une compagnie qui défie les conventions de l’art traditionnel. Leur démarche s’articule autour de ce qu’ils appellent l’acte de passion, un concept emprunté au mouvement de l’arte povera, ou “art pauvre”, qui réagit à la surconsommation de l’art et du marché de l’art contemporain. « L’art doit sortir des cases, c’est une manière de dire non à la norme », explique Aëla Labbé. Pour eux, chaque création est une forme de résistance poétique. Une résistance qui s’invite dans les interstices de l’art, dans des lieux non dédiés ou a priori non propices à la création, comme des gares, des rues ou des espaces publics.

[SLO] par la compagnie Lucane Musée des Beaux-Arts Brest 21 et 22 septembre

La démarche de Lucane s’appuie sur une conviction essentielle : chaque création doit être un acte vivant, un instant qui se construit avec et pour le public. Aëla Labbé et Stéphane Imbert parlent de superposition comme d’un principe central de leur travail : un entrelacement de formes, de gestes, de matières. « La danse, la sculpture, la photo, tout se nourrit mutuellement. Nos créations évoluent sans cesse en fonction du lieu, du public, de l’énergie », précise Stéphane Imbert. Cette volonté de superposition se manifeste dans chaque projet de la compagnie, où les frontières entre les disciplines se brouillent pour donner naissance à des œuvres hybrides.

Mais l’art de Lucane n’est pas qu’une question de forme, il repose également sur l’idée du partage. Aëla Labbé et Stéphane Imbert sont animés par la volonté de transmettre leur passion et de permettre au public de participer activement à la création. C’est pourquoi Lucane organise régulièrement des ateliers, ouverts à des publics très divers. « Nos ateliers sont des explorations. Ce n’est pas une question de technique, mais de prendre conscience de son corps, de son environnement », explique Stéphane Imbert. L’objectif est d’ouvrir un espace de dialogue où chacun devient acteur, là où l’art n’est plus un produit fini mais un processus en constante évolution.

Expo Jules et Stéphane (photo Aëla Labbé)

Au Festival Waterproof 2025 , Lucane propose plusieurs performances et créations qui prolongent cette vision de l’art comme un acte de rencontre, d’échange et de transformation. Parmi les événements incontournables, [SLO] XXL se distingue comme l’inauguration du festival.

[SLO] XXL : l’inauguration du festival Waterproof

L’événement phare de la compagnie lors de Waterproof 2025 sera sans conteste [SLO] XXL , l’inauguration du festival. Cette performance dans l’espace public se tiendra le 18 janvier à 11h, en gare de Rennes. Les participants des ateliers [SLO], qui ont eu lieu avant le festival (de décembre 2024 à janvier 2025), seront directement impliqués dans la performance [SLO] XXL. Ils auront l’opportunité de rejoindre Aëla Labbé et Stéphane Imbert pour une version participative de [SLO], qui intègre pleinement les spectateurs comme acteurs. _« C’est un acte poétique, un acte résistance aussi c’est à dire qu’on demande aux personnes de produire le moins possible en un maximum de temps ce qu’on nous demande en général c’est plutôt l’opposé, d’aller vite et d’être très performant »_, souligne Aëla Labbé.

[SLO]

[SLO] est une performance intime qui invite à ralentir le temps et à suspendre l’instant. Dans ce duo chorégraphique, Aëla Labbé et Stéphane Imbert, en totale symbiose, ralentissent le rythme pour entraîner le spectateur dans une expérience sensorielle inédite. Dans le cadre du festival Waterproof , [SLO] sera présenté dans une version “augmentée”, en collaboration avec des étudiants du Groupe Chorégraphique Universitaire de Rennes 2. Cette version met l’accent sur l’interaction avec les jeunes danseurs, apportant une dimension collective et participative supplémentaire à la performance.

https://vimeo.com/845488040

Garrrrrj : un solo rock océanique et sensoriel

L’un des moments les plus attendus du festival est sans doute le spectacle Garrrrrj , un solo porté par Aëla Labbé elle-même. Ce projet, bien plus qu’une simple performance, se présente comme une expérience sensorielle totale, fusionnant les influences du rock et du mouvement océanique. Aëla Labbé décrit cette œuvre comme une exploration du mot « rock » et de ses variations— « bercer, balancer, trembler, rocher » —et de l’impact de ces éléments sur le corps. L’objectif est de « recréer un univers océanique » sur scène en utilisant des ventilateurs et des bâches d’éco-construction pour simuler l’eau et l’air. Le nom Garrrrrj , qui fait référence à la gorgone, plonge également dans l’univers marin et mythologique, en jouant avec des images comme les méduses, ici en chaussures de plage qui facilitent la marche sur les rochers. Le spectacle revisite les clichés pour créer une poétique nouvelle, comme le souligne Aëla Labbé : « partir d’un cliché, puis amener une autre poétique ».

AC/DC : une rencontre intergénérationnelle

Un autre événement phare du festival sera AC/DC , où Jules un jeune danseur rencontre Stéphane Imbert sur scène dans un échange intense, un dialogue entre deux corps aux parcours différents, mais à la complicité lumineuse.

https://vimeo.com/1007969163

Jules et Stéphane : une rencontre photographique suspendue

Enfin, Jules et Stéphane , une exposition de photos réalisée par Aëla Labbé. La série capte des instants de la rencontre entre Stéphane Imbert et Jules LEBEL : « Cette série photographique a été créée en parallèle de la pièce chorégraphique AC/DC, dans la continuité de ma recherche artistique autour du corps et de la matière. Elle est née de ce désir constant de faire dialoguer l’éphémère et le tangible, l’instant et la trace. Il est question du lien complice et fraternel entre deux humanités, le commun de deux grands corps d’hommes avec leurs différences et leurs spécificités. ». Cette série exposée au Triangle de Rennes est une exploration de la danse comme une forme d’activation du présent, un dialogue silencieux qui transcende les barrières du corps et de l’âge.

Le programme de Lucane au Festival Waterproof 2025

[SLO] **
**Samedi 18 janvier à 11h – Espace Destination Rennes, Gare de Rennes
Durée : 20 min
Une performance inclusive, collective et multiple, à partager dans l’espace public. Deux corps se lient, se délient et se fondent dans un dialogue muet. Une invitation à la suspension, à l’union et à la communion.
AC/DC **
**Mercredi 22 janvier à 19h – Le Triangle, Rennes
À partir de 8 ans – Durée : 1 heure
Une rencontre poignante entre Stéphane Imbert et Jules , jeune danseur de l’IME de Château-Thierry. Un dialogue intense entre deux êtres aux corps différents, mais unis par une complicité lumineuse.
[SLO] – Version augmentée
Lundi 28 janvier à 13h – Université Rennes 2
Durée : 1h environ
Une version élargie de [SLO] , avec des étudiant·es, dont du Groupe Chorégraphique Universitaire.
Garrrrrj **
**Mercredi 29 janvier à 16h30 – Bibliothèque Triangle, Rennes
À partir de 18 mois – Durée : 1h (30 min spectacle + 20 min atelier)
Un solo de rock océanique, visuel et sensoriel. Vent, eau, et gargarismes seront au rendez-vous, suivis d’un atelier pour s’approprier le mouvement du rock.

Lucane : une invitation à vivre l’art autrement

À travers ces propositions, Lucane continue de faire de l’art un espace de recherche et de partage, un lieu où le public est invité à redécouvrir le vivant dans toutes ses dimensions. L’acte de passion est ainsi incarné à chaque représentation, chaque performance, chaque atelier. La compagnie, par ses propositions artistiques radicales et sensibles, nous invite à changer de point de vue et à vivre l’art autrement, comme un acte créateur, poétique et résistant.

Festival Waterproof , du 18 au 29 janvier 2025. Site Internet

Rennes 2. Le feu aux poudres joue de ses excentricités au Tambour

Toutes excentricités comprises de la compagnie nantaise Le feu aux poudres est à découvrir au Tambour de l’université Rennes 2 le 21 janvier 2025. Dans ce spectacle drôle, bouillonnant et rocambolesque, deux drag-queens s’indignent contre la société hétéro-patriarcal. Leur révolte va déclencher un enchaînement de catastrophes. Entre boîte de nuit, vengeance, séquestration et Dalida, l’affaire explosive de l’Acapulco Sunlight risque de vous surprendre !

Valentin Naulin a commencé sur les planches au Conservatoire de Nantes. Comédien et interprète depuis une dizaine d’années, il jongle entre différentes compagnies de théâtre et de cinéma. C’est lors d’un festival de culture queer à Nantes qu’il fait la rencontre de Laurian Rufflé , costumier et performeur drag. Ensemble, ils commenceront à travailler un spectacle drag sous différentes formes avant de créer la pièce Toutes Excentricités Comprises. « _Notre travail se traduisait au début par beaucoup de recherches, et c’est plus tard, en 2022, que nous avons créé la Compagnie Le feu aux poudres. C’est à ce moment-là que nous assumions enfin de monter notre premier spectacle ! _», explique le duo.

Crédit : MarineBréhin

Le début de la pièce commence à l’entrée de la boîte de nuit l’Acapulco Sunlight. Les drag-queens Sainte et Martyre dansent, chantent et discutent avant de rentrer en piste. Mais un événement va venir bousculer leur soirée : Martyre retrouve son amie paniquée et décide de l’aider. Malheureusement (ou pas), la situation empire. Séquestration, prise d’otage puis putsche, un enchaînement de catastrophes invraisemblables embarque le public dans un spectacle absurdement fantasque. Et parce que toutes les excentricités sont permises, le duo se retrouve face à un pays qui craint le grand remplacement LGBTQIA+. L’armée doit alors intervenir, Dalida et Kylie Minogue aussi.

Crédit : Laura Severi

Toutes excentricités comprises est une fiction déjantée et engagée qui se rie de la binarité des genres et parodie avec humour la société patriarcale en proposant une montée crescendo dans l’extravagance. « Nous défendons un Drag kitsch, punk et genderfuck », revendiquent Valentin et Laurian. Un art de l’excès donc, ringard et flamboyant, aux influences pop et pailletées, où des personnages immoraux viennent bousculer les valeurs traditionnelles. « C’est une fiction qui s’adresse à toutes personnes, de tout univers et de tout âge. Nous souhaitons avant tout que chaque spectateur comprenne le Drag et son second degré. » La Compagnie Le feu aux poudres s’est ainsi donné deux semaines de résidence pour assurer la réception et la compréhension du spectacle au public qui ne connaît pas toujours le monde Drag. Un quart d’heure avant de rentrer en salle, elle accueille les personnes dans le hall avec des fanzines explicatifs sur les bases de ce mouvement . « C’est aussi un moment où nous pouvons discuter avec les gens, explique Valentin , et danser ! , ajoute Laurian. C’est une introduction au spectacle qui permet de s’unir au public, un peu comme dans la queue d’une boîte de nuit ».

« Nous travaillons à deux », explique fièrement le duo. Le texte, en constante évolution depuis quatre ans, s’est construit à quatre mains complémentaires : Valentin Naulin à la mise en scène et Laurian Rufflé à la direction artistique pour les lumières, la création des costumes, des perruques et des accessoires de plateau comme une peinture de Dalida de 5 mètres de haut. Pour la création sonore, le binôme a fait appel au nantais TedaAk , artiste queer aux influences rap et techno-punk. « À la différence des comédiens au théâtre, les drag-queens et kings se produisent essentiellement dans de petites salles ou des clubs. Il y a aussi la dimension de débrouillardise pour les drags : nous préparons nos maquillages, costumes, textes, mise en scène et scénographie nous-même. C’est, en un sens, une forme de liberté. » En utilisant les usages du théâtre, les deux artistes se réapproprient un monde qui ne rend encore que très peu visible la culture Drag.

Après deux représentations à Nantes en octobre 2024, _Toutes excentricités comprises _se produira au Tambour à Rennes le 21 janvier, le 24 à Nantes, le 13 mars à Angers, le 21 mai au Mans et le 5 juin au Festival Démostratif de Strasbourg. En lien avec le spectacle, la Cie Le feu aux poudres présente le 20 janvier à la salle Pina de L’arène théâtre de Rennes la conférence-performance Drag : le document’hair. Inspiré de leur première étape de travail, cette performance drôle, pédagogique et interactive, retrace l’histoire du mouvement Drag sous la forme d’un faux documentaire animalier.

Toutes excentricités comprises, Cie Le feu aux poudres , 1h :

21 janvier à 20h au Tambour de l’Université de Rennes 2.
2, place Henri Le Moal, 35000 Rennes

Tarifs : 12, 5 ou 3 euros. Gratuit pour les étudiants des universités de Rennes. Billetterie

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Rennes. L’Attraction Céleste laisse son Empreinte à la Maison de quartier de la Bellangerais

La Compagnie Attraction Céleste , originaire d’Auch dans le Gers, s’apprête à poser son empreinte à Rennes avec deux représentations de son spectacle L’Empreinte , le dimanche 19 janvier 2025 à la Maison de Quartier La Bellangerais. Ce duo composé de Servane Guittier et Antoine Manceau incarne dans chacune de ses créations sa vision artistique avec une sensibilité profonde. Cette représentation, la centième, laissera indéniablement son empreinte dans la capitale bretonne !

**L’Empreinte **est la quatrième création du duo à l’origine de l’ Attraction Céleste. Fondée en 2006 par Servane Guittier et Antoine Manceau , la compagnie a parcouru les routes de France et du monde pour partager ses spectacles. L’aventure a débuté autour de la musique, Antoine étant clarinettiste et Servane accordéoniste et chanteuse. Leur répertoire artistique s’est ensuite enrichi d’autres influences : « Nous avons travaillé avec des comédiens et pas mal avec des circassiens. Notre langage, c’est un peu un mélange de ces univers » , confie Antoine. Le cirque de Calder a particulièrement influencé leur démarche artistique : « Dans les années 20, Calder mettait en scène des petits personnages en faisant des spectacles de cirque. Il y avait cette idée de circulaire ».

Un duo clownesque et musical qui explore les fragilités humaines et la proximité

Toutes les représentations du duo se déroulent dans un espace circulaire, avec le public assis autour de la piste. Leur seconde spécificité réside dans la relation particulière qu’ils entretiennent avec les spectateurs : « On est dans un espace assez intimiste avec le public, on aime beaucoup cette proximité et ce partage » , confie Antoine. L’Empreinte a été créée en 2022, toujours en suivant la même optique. Ce dimanche, le duo jouera sa centième représentation du spectacle.

Antoine et Servane s’efforcent de toucher le spectateur en explorant des thématiques universelles : « On aime travailler sur les fragilités de l’être humain. On va jouer sur les émotions qui peuvent être provoquées ». Leur démarche artistique se nourrit d’une forte dimension humaine, que ce soit dans la relation avec le public ou dans le contenu de leurs créations : « Les gens se sentent bien dans ce moment de convivialité. Presque comme s’ils étaient en famille » , confie Antoine. « Nous avions par ailleurs parlé du handicap dans l’un de nos spectacles. Même quand on a un corps qui va bien, le handicap peut nous faire peur ». À travers ces sujets, chaque spectateur peut se reconnaître et trouver un écho à ses propres expériences.

Le duo clownesque cherche ce qu’il y a de plus sincère et profond chez chacun : « On aime énormément l’art brut. Ces personnes qui ont été mises de côté, parfois même enfermées en asile ou parfois en prison, et qui s’expriment à travers l’art sans vraiment savoir que c’est de l’art ». Dans une ambiance chaleureuse, les deux artistes, armés de leurs instruments et d’objets de fil de fer, créent un cirque intime et poétique qui saura vous surprendre. Loin d’un simple numéro de scène, ce spectacle mise sur l’improvisation et la connexion avec le public, offrant un moment authentique, entre rires et émotions, qui fait leur Empreinte artistique ! À l’avenir, les complices aimeraient explorer un autre type de représentation, en travaillant avec d’autres artistes.

L’Empreinte de L’Attraction Céleste, dimanche 19 janvier - 15h et 18h (Durée : 1h15)
Maison de quartier La Bellangerais, 5 rue du Morbihan, Rennes

8€ tarif plein
6€ Tarif réduit (moins
de 18 ans et étudiants)
3€ Tarif Sortir !

Renseignements et billetterie sur lestombeesdelanuit.com et sur place, 30 minutes avant chaque représentation, dans la limite des places disponibles

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Waterproof 2025. Le Lac des Cygnes de Florence Caillon s’affranchit des codes classiques

Composé entre 1875 et 1876 par Tchaïkovski, Le Lac des Cygnes est un classique du ballet qui a fait l’objet de nombreuses réadaptations. Florence Caillon , compositrice et circassienne, s’est emparée de cette œuvre afin de produire une toute nouvelle vision. La représentation aura lieu à la salle de concerts La Confluence à Betton le 1er février, dans le cadre du Festival Waterproof.

Florence Caillon exerce dans plusieurs domaines artistiques et compose notamment des musiques de films. Il y a maintenant 25 ans, elle a fondé la compagnie Eolienne et définit son travail comme du cirque chorégraphié : « Je m’applique à chorégraphier le vocabulaire circassien » , confie Florence Caillou. La metteuse en scène a suivi une formation en danse classique, mais s’est éloignée des conventions académiques dans ses créations : « J’ai beaucoup déstructuré le mouvement et je suis proche de la Batsheva, notamment de la gaga danse », explique l’artiste. Cette compagnie de danse moderne et contemporaine israélienne a été fondée en 1964 par Martha Graham. Florence a également eu l’opportunité de rencontrer de nombreux auteurs et autrices, ainsi que des journalistes : « J’ai pu travailler avec le journaliste d’investigation Denis Robert, avec Albert Jacquard. J’ai mis en scène un spectacle d’Annie Ernaux » , précise-t-elle.

Une mise en scène qui se détache des codes classiques

La metteuse en scène s’est inspirée de sa propre expérience avec la danse aérienne, où elle évolue en harmonie avec des tissus, des cordes et des hamacs pour se suspendre : « J’ai même utilisé du grillage pendant un moment, mais ça faisait très mal » , confie Florence. « J’aime beaucoup les corps qui volent, qui chutent, qui se rattrapent. » Selon elle, le cirque offre une manière unique de prolonger et d’intensifier le mouvement dansé.

Les premières représentations du Lac des cygnes ont eu lieu à la sortie du confinement : « C’était un peu compliqué, mais on a quand même eu la chance de rencontrer le public, de l’entendre applaudir et ça fait du bien ». Pour cette adaptation, l’artiste a voulu s’éloigner des récits traditionnels de princes et princesses souvent mis en avant. Elle confie : « J’habitais près d’une mare quand j’avais 23 ans et j’ai passé beaucoup de temps à admirer les canards dans cette mare. J’aimais les voir immobiles et d’un seul coup en mouvement, en groupe ou seuls ». Ces moments ont nourri sa réflexion au fil du temps et son désir de recentrer le ballet autour de la figure du cygne : « Pour moi, c’est une communauté de cygnes, des êtres de la même espèce, sur une même planète. J’ai brouillé les codes de noir et de blanc et les frontières de genre pour créer une communauté ».

Le confinement a par ailleurs été l’occasion de réarranger les célèbres musiques du ballet original, composées par Tchaïkovski. Elle a repris les thèmes en créant une composition nouvelle et personnelle : « Je voulais que ce qui reste dans l’inconscient collectif et ce que j’avais dans ma tête de spectatrice ressorte aussi dans ce spectacle » , explique la compositrice. « J’avais une grange aménagée en salle de répétition chez moi, j’ai donc commencé à travailler les chorégraphies seule avant de retrouver mon équipe ».

Ce spectacle revêt une symbolique profonde : « C’est un spectacle particulièrement fédérateur qui réunit aussi bien les petits que les grands ». À la fin, le public est parfois tellement emporté qu’il se lève, un spectacle émouvant à voir. En revisitant ce classique, Florence et les danseurs et danseuses de sa compagnie proposent une interprétation résolument moderne et originale de l’œuvre.

Le spectacle aura lieu le samedi 1er février à 20h à La Confluence de Betton (Place Charles de Gaulle, 35831 Betton). Réservation sur la billetterie en ligne. Tarifs : Plein 26,50€ / Waterpass 13,50€ / Sortir ! 4€

Que faire à Rennes ce weekend ? Idées de sorties !

Que réserve le weekend du 24 au 26 janvier 2025 aux Rennais ? Au milieu de la profusion d’événements organisés, retrouvez la sélection hebdomadaire d’Unidivers ! Payant ou gratuit, pour petits et grands, en intérieur ou en extérieur, à vous de choisir ce qui vous plaira…

Swinging Boris Vian vendredi 24 janvier , La Péniche Spectacle , à 20h30 **** - à partir de 15,80€

La Péniche Spectacle se met au swing ! Vendredi 24 janvier, retrouvez un cabaret déraisonné et cadencé pour flirter avec le plus snob des zazous ! Si le swing de son époque innerve le souffle de ses mots, la tendresse de sa poésie et la formidable violence de ses engagements, il s’agit toujours pour Boris Vian de bousculer les certitudes des grands moulins du temps…

D’une complicité contagieuse, Virginie Guilluy et Hugues Charbonneau , comédiens et Chanteurs, prêtent leurs voix malicieuses à l’emblématique Boris Vian, tout à la fois écrivain, chanteur, trompettiste, inventeur, critique, ingénieur, scénariste… Entre sa vie et son œuvre, le duo s’encanaille volontiers au rythme de ses chansons.

Salon des Vins des Vignerons Indépendants , du 24 au 26 janvier 2025, Parc Expo, Bruz - 3€/6€

Pour les grands amateurs comme les plus curieux, venez découvrir les meilleurs nectars de nos vignerons indépendants. De l’Alsace au Sud-Ouest, de la Loire à la Provence, rouge, blanc, pétillant ou rosé, venez déguster un peu de notre terroir !

Pour sa 25ème édition, le salon invitera près de 250 vignerons, dont une centaine en agriculture biologique. La majorité des vignobles présentés proviendront du Bordelais, de la Bourgogne, du Beaujolais, de la Loire ou du Languedoc-Roussillon, l’occasion de découvrir des cépages méconnus, et varier les goûts !

Global Game Jam du 24 au 26 janvier, Jardin Moderne

A vos manettes ! La Global Game Jam est un événement de création de jeux vidéo en 48h sur un thème donné, qui a lieu chaque année dans des centaines de sites à travers le monde. C’est l’occasion idéale pour les développeur·euses, les artistes, les game designers et toutes personnes curieuses de se réunir et de mettre leurs talents à l’épreuve en créant un concept de jeu original en un temps record.

La Global Game Jam n’est pas une compétition : il n’y a ni prix à gagner ni obligation de résultat ! Le but reste de s’amuser et de s’aider les uns les autres. L’événement sera ponctué de lives sur Twitch :
Vendredi : Lancement à 18h, annonce du thème et des diversificateurs !
Samedi : animations surprises !
Dimanche 17h : surprise + restitution des jeux créés durant le week-end

Infos pratiques :
– Pour participer, l’adhésion à Indie Collective (10€) est obligatoire.
– Des frigos et des micro-ondes sont à disposition
– Petits déjeuners, boissons froides/chaudes et snacks sont inclus
– Pour celles et ceux qui souhaitent dormir sur place, prévoyez sac de couchages et matelas.

Festival Télérama, du 22 au 28 janvier , cinéma du TNB et cinéma Arvor

Du 22 au 28 janvier 2025, aura lieu la 27ᵉ édition du Festival Télérama organisée par le magazine Télérama et l’Association française des cinémas d’art et d’essai (Afcae).

Retrouvez une sélection des meilleurs films de l’année 2024 choisie par la rédaction de Télérama : _Madame Hofmann, Les Fantômes, Le Mal n’existe pas, La Zone d’intérêt, Los delincuentes, À son image, Miséricorde, All We Imagine as Light _à l’Arvor, et Le Comte de Monte Cristo, Les Graines du Figuier sauvage, The Substance, L’Histoire de Souleymane, Flow, le chat qui n’avait plus peur de l’eau, The Apprentice, Emilia Pérez, et Borgo au cinéma du TNB.

Le tarif est de 4€ la place, sur présentation du pass pour la manifestation, valable pour deux personnes à retrouver dans les numéros de Télérama des 15 et 22 janvier 2025 ainsi que sur Télérama.fr et l’application Télérama.

Semaine du Jeu , du samedi 25 janvier au samedi 1er février, Jeu de Paume - Prix libre

La Semaine du Jeu revient au Jeu de Paume pour découvrir ou redécouvrir des jeux de société mais aussi des jeux géants. Pour 2025, un focus sera fait sur les jeux coopératifs, une façon de jouer autrement ! Cet événement, gratuit ou à prix libre, a été construit avec la crèche Babao, les écoles Saint-Malo et Contour Saint-Aubin, le collège Échange, Rennes Échecs, A vous de Jouer, les Blob ou encore Jeu fais du lien.

Au programme ce weekend : Les Jeux Géants et Le Cabaret d’Impro seront organisés samedi 25 janvier de 10h à 13h, l’occasion de jouer grandeur nature ! Le Tournoi des Écoles réunira dimanche 26 janvier, de 9h30 à 13h, les joueurs d’échecs, petits comme grands, et proposera en parallèle une initiation ouverte aux débutants pour jouer comme des pro !

La programmation de La Semaine du Jeu est à retrouver jusqu’au 1er Février sur le site du Jeu de Paume : https://www.jeudepaumerennes.fr/

Le cose belle, une jeunesse napolitaine , dimanche 26 janvier, Les Champs Libres , à 16h - Gratuit

Retrouvez ce dimanche à 16h à l’ Auditorium des Champs Libres , le film Le Cose belle, une jeunesse napolitaine de Giovanni Piperno et Agostino Ferrente : Fabio et Enzo, deux garçons de 12 ans, Adele et Silvana, deux jeunes filles de 14 ans. Quatre vies pleines d’espoir dans le Naples de 1999, avec leur joie, leur tristesse, leurs peurs, leur ingéniosité. Une dizaine d’années plus tard, ils et elles nous font partager le fardeau de devenir adultes, dans le Naples d’aujourd’hui.

La projection sera suivie d’une rencontre avec Vincenzo Cicchelli, sociologue et maître de conférences à l’Université de Paris Cité. En partenariat avec la Cinémathèque de Bretagne, dans le cadre du cycle Avoir 20 ans. ( _ Le Cose belle, une jeunesse napolitaine._ 1999-2014. 88 minutes. Italie).

Friperie Le Rayon Vert , dimanche 26 janvier, bar La 2ème Chaussette , de 11h à 18h - Entrée libre

Faire son shopping à petit prix et en sirotant un verre, ça vous dit ? La super Friperie le Rayon Vert (ou Roquette 12 sur Vinted) revient au bar La 2ème Chaussette ! Mode et accessoires de seconde main et à petits prix seront au rendez-vous, et en bonus, Minä Lescot viendra exposer et vendre ses photographies. Jusqu’à 21h, prenez un dernier apéro de fin de weekend au bar pour finir le weekend sur une petite note festive (mais modérée bien sûr) !

Fleurs d’Hiver, dimanche 26 janvier, Écomusée de La Bintinais , 14h-18h - Gratuit

Dans le cadre de l’exposition Fleurs, Au-delà des apparences , initiez-vous à l’herboristerie, confectionnez votre propre tisane, construisez votre boutonnière en fleurs séchées… Au programme :

- Atelier peinture en lien avec le film Essais de Raymonde Albertini. De 15h à 17h, sur réservation auprès de l’écomusée (au 02 99 51 38 15 ou ecomusee.rennes@rennesmetropole.fr).
- L’artisane Fafou des fleurs vous apprendra à créer votre boutonnière et proposera à la vente ses créations en fleurs séchées
- Ateliers herboristerie et ateliers confectionnez votre propre tisane avec le Jardin des Mille pas. Payant et sur réservation auprès des Mille pas.
- Théâtre kamishibai avec l’association Les Cols Verts : plongez dans une histoire de fleurs et de mythologie
- Vente de tisanes et découverte du métier avec Grain de Mélisse

Semaine du Cinéma Britannique , jusqu’au samedi 25 janvier, Le Grand Logis, Bruz

London Calling ! Depuis 17 ans, la semaine du Cinéma Britannique de Bruz propose au grand public des films, des courts métrages, des masterclasses, des moments de partage et d’émotions. Les sélections sont larges pour ravir les amateurs et les cinéphiles.

Si vous avez raté le début de la semaine, vous avez jusqu’au samedi 25 janvier pour : assister aux films d’outre-Manche, découvrir la version originale du meilleur du cinéma britannique, assister à des avant-premières, dénicher des films rares qui ne sont pas diffusés dans les circuits habituels en France, voter pour le Prix du Public parmi une sélection de films, passer un moment à siroter « a cup of tea » avec quelques gourmandises britanniques entre deux séances, ou encore participer à des masterclasses et animations So British…

Autant de propositions qui peuvent satisfaire aussi bien les amoureux du cinéma que les familles souhaitant partager de nouvelles activités ! Vendredi 24 janvier, projections de : **Indian Palace, Edge of Summer, Kneecap **et la masterclass _Les secrets de l’écriture de scénario. _Samedi 25 janvier : **September & July, The Miracle Club, **l’atelier Des trucs et des trucages et la masterclass _La comédie dramatique, un genre à part entière. _La soirée se clôturera part la remise du Prix du public, puis d’une projection de courts-métrage avec Court Toujours !.

INFOS PRATIQUES :

Swinging Boris Vian à La Péniche Spectacle, Quais Saint-Cyr 35000 Rennes.

Salon des Vins au Parc Expo, 2 La Haie Gautrais 35170 Bruz.

Global Game Jam au Jardin Moderne, 11 rue du Manoir de Servigné 35000 Rennes.

Festival Télérama au TNB, 1 rue Saint-Hélier, et à l’Arvor, 11 rue de Châtillon.

Semaine du Jeu au Jeu de Paume, 12 rue Saint-Louis 35000 Rennes. PRIX LIBRE.

Fleurs d’Hiver à l’Ecomusée de La Bintinais, Route de Châtillon-sur-Seiche 35200 Rennes.

Friperie Le Rayon Vert à la 2ème Chaussette, 73 rue de Dinan 35000 Rennes.

Le cose belle à l’Auditorium des Champs Libres, 10 Cours des Alliés 35000 Rennes. GRATUIT.

Semaine du Cinéma Britannique au Grand Logis, 10 av. du Général De Gaule 35170 Bruz.

Retrouvez tout l’agenda de vos sorties à Rennes ici :

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